Srdečne vás pozývame na slávnostné otvorenie projektu PNS - dvoch starých novinových stánkov, ktoré budeme postupne napĺňať dielami súčasných umelcov a ďalšími (inter)akciami a vyjdeme tak smerom k verejnosti a verejnému priestoru.Stretneme sa v sobotu 31. mája 2025 o 15.00 pred Novou synagógou, kde bude umiestnený prvý stánok, a budeme pokračovať na Stanicu Žilina-Záriečie (16.00), kde bude na parkovisku pri vstupe stáť druhý. Súčasťou otvorenia bude repríza performance Ilony Németh Keď… (2016). Pokračovať budeme diskusiou v podkroví alebo na záhrade Stanice (podľa počasia).Retro novinové stánky predstavia diela výtvarníkov, hudobníkov, poetov, performerov, sociológov a aktivistov. Pre projekt ich zapožičal výtvarník Stano Masár a budú v Žiline do konca septembra.Autor a iniciátor projektu: Stano MasárDramaturgia a produkcia: Marek Adamov/ Nová synagóga, Stanica-Záriečie, Juraj Čarný/ Curatorial studies Institute, Stano MasárZapojené umelkyne a umelci (zoznam postupne dopĺňame): Artis Omnis, Katarína Balúnová, Gabriela Birošová, Ladislav Čarný, Anton Čierny, Mária Čorejová, Samuel Daniš, Dávid Demjanovič & Jarmila Mitríková, Martin Derner, Dano Dida, Peter Pyppo Dlhopolček, Veronika Dubcová, Mária Erniholdová, Eva Filová, Tomáš Forró, Paulína Halasová, Dušan & Lucia Horňák, Dominika Hoštáková, Milica Jankovič, Peter Kalmus, Jana Kapelová, Deana Kolenčíková, Branči Vec Kováč, Martin Knut, Richard Köhler, Daniela Krajčová, Monika a Bohuš Kubinskí, Kundy Crew, Otis Laubert, Zorka Lednárová, Marcel Mališ, Stano Masár, Matúš Maťátko, Ilona Németh, Nora Onysko, Martin Piaček, Juraj Poliak, Tomáš Rafa, Ivan Remiáš, Marek Ružinský, Dorota Sadovská, Rudolf Sikora, Dana Sochorová, Magda Stanová, Ivana Šáteková, Michaela Šuranská, Martin Shooty Šútovec, Ján Triaška, Zmudrig.sk a ďalší...Niektorých autorov sme oslovili priamo, ale veľa z nich sa prihlásilo do otvorenej výzvy, ktorá bola otvorená aj neumelcom. Rozhodli sme sa nechať ju otvorenú aj naďalej a tak sa môžete naďalej pridať:> https://forms.gle/gURA3tmSUSzwKix87PNS je skratkou Poštovej novinovej služby, kde sa predávala dobová tlač, pohľadnice, známky a tabak – je to stánok, trafika, kiosk. Novinový stánok posúvame do polohy galérie s výkladom či komunitného miesta, kde sa stretávajú umelecké diela s divákmi vo verejnom priestore. PNS je miestom živej pouličnej interakcie.Chceme reagovať na aktuálnu alarmujúcu situáciu v spoločnosti, šírenie dezinformácií a hoaxov, rozdelenú spoločnosť, stratu dôvery v inštitúcie, hon na menšiny či neziskové organizácie a odklon od demokratických hodnôt, ktoré nás spájajú s Európou.Pozývame vstúpiť do dialógu s verejnosťou a verejným priestorom – kriticky, provokatívne, aktivisticky, kolaboratívne, liečivo, ľudsky, spájajúco – ako sa vám zdá vhodné a správne tu a teraz.- - -Výstavu z verejných zdrojov podporil Fond na podporu umenia. Ešte predtým, než ho ovládlo súčasné vedenie ministerstva kultúry a do rady nominovalo ľudí, ktorí menia rozhodnutia odborných komisií a rozdeľujú peniaze podľa vlastného uváženia a neodborných motivácií. Preto budú stánky PNS aj ďalšími bodmi Kultúrneho štrajku a protestov kultúrnej obce proti nekultúrnosti politickej reprezentácie našej krajiny.

Tomáš Moravanský: HAHA výstava vtipovSprístupnenie výstavy: 9. 7. od 13:00Opening Stand-up: 9. 7. o 18:00Kurátor: Hans Ulrich ObristTomáš Moravanský o výstave, a aj vlastnými slovami sám o sebe:"Interaktívna videoinštalácia reagujúca na prítomnosť a správanie návštevníkov, založená na obrazotvorných textoch, predstavuje prirodzený výber z niekoľkých stotisíc zápiskov, nápadov, mikrodrám, skutočných situácií, teórií a informácií vo forme vtipu, ktoré Tomáš Moravanský v posledných rokoch maľoval mediálnou krajinou v rámci svojho výskumu vo svojom Voľnom čase..Po odchode z galérie prosím nehovorte nikomu o tom, čo ste videli."Súčasťou otvorenia bude nový stand-up autora.Tomáš Moravanský: známy aj pod menom Panáčik (1991, Dubnica nad Váhom), je post-súčasný umelec, ktorého prax sa pohybuje na križovatkách medzi vizuálnym umením, sociologickým a umeleckým výskumom, performanciou, choreografiou, textom, hudbou, situáciou, scénickými a site-specific intervenciami, teóriou, mail-artom a stand-upom. Moravanský žije v Brne a pôsobí medzinárodne. Vedie platformu INSTITUT INSTITUT, ktorú spoluzaložil.Jeho tvorba funguje ako živé laboratórium skúmania mikropolitík každodennosti, ekonomiky pozornosti, pohybu, afektu, a sociálnych mechanizmov správania. Čerpá z arzenálu sociálnej psychológie, memetiky a každodenného pozorovania, pričom materiál testuje prostredníctvom interakcií a opakovania – procesom, ktorý možno prirovnať k práci komika skúšajúceho nové vtipy, ale aj k evolučnému procesu, v ktorom sa nápady, formy a informácie v neustálom dialógu s prostredím premieňajú, šíria, rastú a mutujú.Moravanský nás neprestáva prekvapovať experimentálnymi formátmi výstav, ktoré si pohrávajú s inštitucionálnou logikou, byrokraciou a mediálnym priestorom a zároveň kladú dôraz na priestorovú dramaturgiu, performatívnosť, interakciu a humor – vždy jemne posunutý, ironický, niekedy ako pasca, inokedy ako most. Ako nástroje využíva jazyk, percepciu, choreografiu a načasovanie, ktoré ohýba a skúša v neustále nových kontextoch.Jeho tvorba bola prezentovaná na viac než dvestotisíc a piatich miliónoch inštitúcií — doma aj v zahraničí. Medzi ne patrili napríklad Letné olympijské hry 2024 (České centrum v Paríži), Zlínsky salón mladých alebo Národná galéria Praha, kde nechal masírovať biliardový stôl. Jeho hudobný projekt Panáčik zaznel aj na BBC 1. K nezabudnuteľným akciám patrí intervencia do živého vysielania Slovenského rozhlasu, počas ktorej nechal športovú moderátorku v priamom prenose komentovať svoj vlastný koncert. Finalistom ceny Art Grand Slam organizovanej iniciatívou Sport in Art sa stal za päťhodinovú performanciu Dead in the Pool (s Terezou Sikorovou), v ktorej sa —  okrem prítomnosti klauna ako plavčíka a plávajúcich ľudí — takmer nič nedeje. Ako laureát Ceny Oskára Čepana neustále hľadá nové situácie, v ktorých by jeho výskum mohol rezonovať. V súčasnosti dokončuje doktorát z teórie a dejín umenia na Fakulte výtvarných umení v Brne. Aká je jeho obľúbená farba?www.institutinstitut.com Projekt z verejných zdrojov podporil formou štipendia Fond na podporu umenia.Na výstavu vám platí naša celoročná permanentka.

Obľúbené letné stretnutia sú späť aj tento rok, tešíme sa spolu s Vami na odkukávanie nových tanečných krokov! Stretnutia sú otvorené aj pre tých čo skúšajú aj pre tých čo vedia. Prebiehajú v dvoch hlavných blokoch, v prvom si ukážeme základné kroky, princípy a rytmy a v druhom si slobodne zatancujeme. A počas celej tančiarne je okrem šarmantných mladých lektorov (Nina Johánková a Sebastián Loj) k dispozícii tiež naša kaviareň s terasou.Kontakt pre podrobnejšie informácie je lojbasti@gmail.com a namiesto registrácie stačí ak si zakaždým zadovážite lístky v online predaji za symbolické 3€ na osobu. Ďakujeme a vidíme sa na našom parkete ♡♡.📷 Elene Epkhoshvili (Tančiareň 2024)

Festival Kiosk každý rok hľadá tému, ktorá sa dotýka alebo definuje slovenskú, respektíve stredoeurópsku scénu. O čom je tohtoročný Kiosk?DIY, čiže Do it yourself je životná filozofia postavená na sebestačnosti, udržateľnosti, objavovaní nových ciest k dosiahnutiu cieľov, znižovaniu nákladov, bez potreby zisku. Nesie v sebe kreativitu, filozofiu a partnerstvá. My dnes heslo trocha poopravíme na Do it Ourselves, pretože základom je síce byť sebestačný, ale prepojený. Roztrieštené komunity, jednotlivci sa prepájajú, pretože byť sám, nemádnes valnú váhu. A práve fúzie žánrov, druhov, štýlov, či umelcov Kiosk miluje.DIY je ochrana pred rastúcou neochotou systému postarať sa o jednotlivca a z toho vyplývajúcu nutnosť postarať sa samy o seba.Tohtoročným podtitulom je festival sebestačného divadla. Nie je to samozrejme úplne tak, stále žijeme v systéme, sme na ňom závislí, ale cítime, že nám spopod nôh uniká pevná pôda a musíme sa spoliehať na iných a iné ako doteraz. Rovnako je skoro každé divadlo DIY, alebo DIO pretože vzniká vo vzájomnej spolupráce, využívajúc samých seba. Divadlo ako odolný organizmusFestival predstaví performance, ktoré:• recyklujú materiály a idey• vznikajú mimo bežnej divadelnej infraštruktúry• sú výsledkom kolektívnej tvorby• prepájajú formy, žánre, umelcov i publikumKiosk je skúmanie aj oslavaOkrem sebestačných divadelných projektov uvidíte aj to najživšie z aktuálnej nezávislej scény. Anti-systémové divadlo a experimenty, ktoré sa neboja rizika, reflektujú spoločenské posuny, krízu maskulinity, telesnosť, environmentálnu citlivosť či krízu identity.Vybrané projekty 2025Z programu vyberáme:Andrej Lyga: Pohádka pro odvážnéClaude Johann Čierny: XXX|||\\Lukas Bliss: Still waiting __ BECKETT 2050Peter Šavel & kol.: AltaliciousT.I.T.S. performance group: Ať je moje ruka rukouDivadlo Setkání: Lovci mají oči pro pláčNebe Motýlová, Bibi Stevens: NATURA KULTURAR. Takács, A. Labat, J. Tripar, I. Ruiz: Each Shape Shapes EachAlica Minar & col.: Lush BlastViktória Veselovská: Explain Lolita to MePeter Mazalan: Suita pre BachaAlžbeta Papíková, Tamara Mižáková: Ako sa do lesa volá, neviem, čo sa ozývaJazmína Piktorová, Markéta Stránská, Tomáš Janypka: A to je zakázané?Bude to hra, bude to priestor otvorený, bezpečný a slobodný.Bude to letný tábor, platforma, laboratórium aj bezpečné útočisko.*****Vstupenky už čoskoroPermanentky a vstupenky na jednotlivé predstavenia si budete môcť kúpiť v júli.

Projekt XXX|||\\\, koncipovaný mladým slovenským umelcom C. J. Čiernym, vzniká v spolupráci s českým tanečníkom a choreografom E. A. Orszulikom. Spoločne vytvárajú hybridné súčasné tanečné predstavenie, v ktorom vystupujú on, Nicola Mascia (IT/DE) a a Helén Tamaskó (HU), doplnené virtuálnou 3D filmovou zložkou od O. Konráda (CZ) a živým hudobným vystúpením experimentálnej hudobníčky B. Tomáškovej (SK).Projekt skúma metamorfózu na pozadí ekologického kolapsu a konfrontuje zakorenený antropocentrický étos extraktivizmu. Predstavuje si symbiotické spolužitie, stelesnené organickými socha-kostýmami od umelkyne Moran Sanderovich a pohybovými štruktúrami, ktoré prekračujú antropocentrické obmedzenia v rámci imaginárnej interaktívnej krajiny. V posthumánnej ére prekonáva nihilizmus prostredníctvom nádejeplného rozprávania. Tvorivý tím:Umelecké vedenie & koncept: Claude Johann Čierny (SK)Choreografia & performance: Eduard Adam Orszulik (CZ)Tvorba & performance: Nicola Mascia (IT/DE), Helén Tamaskó (HU)Hudba & performance: Barbora Tomášková (SK)Socha & kostýmový dizajn: Moran Sanderovich (IL/DE)Video, VJ & technická produkcia: Ondřej Konrád (CZ)Svetelný dizajn: Jiří Šmirk, Francisca Saez Agurto, Lukáš KubičinaProdukcia: Simulakrum, Natálie Matysková (CZ)Koprodukcia: Tantehorse, Emergency Dances V.Dramaturgická supervízia: Markéta Vacovská, Miřenka Čechová, Kristína BoháčováText v performance: Ruta Putramentaite (LT/SK)Poďakovanie: Veronika Hladká, Elena Tripaldi, Klára PelouškováGrafický dizajn: Gregor Schreiter (DE)Dĺžka trvania: 60 minút*****Kompletný program festivalu a všetky potrebné informácie nájdete na www.kioskfestival.sk 

Začneme hudbou, všadeprítomným rytmom a formujeme energiu. Vibrujeme priestorom. Môžeme prežiariť celý priestor – byť strieborní, fialoví, zlatozelení, trblietaví ako hviezdny prach. Nabíjame svoje srdcia rytmom. Môže to byť spektakulárna párty.Predstavenie Altalicious, ktoré pôvodne vzniklo pri príležitosti otvorenia nového domova Studia ALTA v Prahe, oslavuje tanec a komunitu. Pulz srdca a priestoru medzi našimi srdcami – meditatívny, vášnivý, osobný a autonómny, ale vždy v spojení s ostatnými. Nabíja nás aj priestor. Beat pretrváva – vyvoláva radosť, lásku, vytrvalosť. Môžete vzdorovať, ale ste viac než vítaní sa pridať. Užime si spoločne rituál, ktorý si ctí to, čo nami hýbe, čo nás spája a posilňuje. Poď tancovať, zlato!Tvorivý tím:Choreografia a performancia: Peter ŠavelDramaturgia: Lucia KašiarováProdukcia: Lucie MaliníkováÚčinkujúci: Petr Šavel, Jaro Viňarský, Jitka S. Páníková, Helena Arenbergerová, Zdeňka Brugot Sviteková, Tomáš Janypka, Jana Maroušková, Eva PriečkováDĺžka udalosti: 60 minút + afterparty 90 minút*****Kompletný program festivalu a všetky potrebné informácie nájdete na www.kioskfestival.sk

Všetko je v poriadku, všetko je v poriadku. Ale ako vlastne vyzerá dobrý koniec? A môže byť koniec vôbec dobrý? Veď celý život bojujeme o život... a zrazu to máme nechať tak? A čo na to hovorí Boh?„Ať je moje ruka rukou“ je záverečnou časťou trilógie „Tumor“, ktorá expresívnymi audiovizuálnymi a performatívnymi prostriedkami otvára tému vzťahu človeka k jeho chorobe. Inscenácia nás citlivo a intenzívne prevedie poslednou fázou života. Nechýbajú emócie, magické ponory, ale ani neotrelý humor a epifánia či zjavenie. Pretože ak ešte zostáva nejaký čas, môže to byť veľké šťastie. Na základe osobných skúseností s dobrovoľníckou prácou v hospici a z rozhovorov s odborníkmi a klientmi v paliatívnej starostlivosti otvára inscenácia dialóg o strachu zo smrti, o našej túžbe nebyť „pri tom“ sami a o úlohe spirituality. To všetko v premenlivom scénickom tvare na pomedzí performancie, tanca, muzikálu a storytellingu. Skrátka mystická meditácia o umieraní s trochou adrenalínu.Tvorivý tím:Koncept & réžia: Nela H. KornetováChoreografia & performeri: Jaroslav Viňarský, Nela H. KornetováHudba: Nela H. Kornetová & Bjorn Hansson / TINY FALLSVizuálne efekty: Jan HustákTechnika: Josef MalíkText & dramaturgia: Dagmar FričováKostýmy: Cecilio Orozco MartinezExterná spolupráca: Geddy Aniksdal, Marie UrsinProdukcia: Nela Kornetová, Lucie FabišikováDĺžka trvania: 70 minútKoprodukcia: Studio ALTA, Rosendal Teater, DansiT, Grenland Friteater, Østfold Internasjonale Teater, SKOK!, Rezi.Dance, Švestkový dvůr - Plum Yard*****Kompletný program festivalu a všetky potrebné informácie nájdete na www.kioskfestival.sk

Veselovská Viktória: Explain Lolita to MeI FUCKIN DESERVE IT.I MEAN LOOK AT ME.DON’T YOU WANNA SPOIL ME?Ach, tá nádhera sveta, kde „ženy existujú v mužskom svete“. Miesto, kde ženy žonglujú s úchvatným bremenom byť sexy, starostlivé a ľahko dostupné, zatiaľ čo muži hrdinsky odmietajú komplexnosť a zložitosť skutočných žien v prospech online dokonalosti. Ah, the brilliance of a world where “there are women in a men's world”. A place where women juggle the delightful burden of being sexy, nurturing and conveniently available, while men heroically reject the complexity and messiness of actual women in favor of perfection online. ______Rozi Takács, Anička Labat, Judita Tripar, Ivonne Alexandra Guzman Ruiz: Each Shape Shapes EachVo svete, kde je spojenie nevyhnutné, no zároveň krehké, toto dielo skúma jemnú rovnováhu medzi jednotou a individualitou. Pominuteľnosť sa stáva hnacou silou premeny—každý pohyb zanecháva stopu. Dielo skúma, ako sa na seba spoliehame, ako formujeme druhých a zároveň sme nimi formovaní.Performerky prostredníctvom neustále sa meniacich formácií, nepredvídateľnosti a fyzického vyjednávania stelesňujú zložitosť dôvery, napätia a spolupráce. Telá sa prepletajú, stretávajú a pretvárajú priestor, pričom tanec sa stáva živým odrazom toho, ako budujeme, rozoberáme a znovu skladáme naše vzťahy, identity a kolektívnu skúsenosť. Jednota nám umožňuje prekročiť hranice toho, čo sa kedysi zdalo nemožné, a otvára nové dimenzie možností. Koncept/choreografia: Rozi Takács, Anička Labat, Judita Tripar, Ivonne Alexandra Guzman RuizDramaturgická podpora: Rodia VomvolouPodpora: LIoyd MilesProces prebiehal v: PERA – School of Performing Arts*****Kompletný program festivalu a všetky potrebné informácie nájdete na www.kioskfestival.sk

„Odvaha je odolnosť voči strachu, ovládnutie strachu – nie absencia strachu.“ Mark TwainVedeli ste, že hlboko v magických lesoch žije prízrak, ktorý láka okoloidúcich, očarí ich a následne preberá kontrolu nad ich telom? Rozprávka vyrozprávaná bez jediného slova, všetko vyrieknuté len cez pohyb. Príbeh jedinca, ktorý sa vydal na cestu za dobrodružstvom, na výpravu plnú bytostí skrývajúcich sa v tieňoch. Kde nebezpečenstvo číha za každým rohom a kde nikdy neviete, komu môžete dôverovať. Dokáže náš hrdina prežiť tento boj s nadprirodzeným svetom? Sám určite nie. Bude potrebovať tvoju pomoc! A preto hľadáme odvážlivcov, ktorí sa postavia strachu a zlu. Nebojácnych jedincov, ktorí zvíťazia sami nad sebou a zmenia zlé konce na šťastné. Hľadáme hrdinu pre tento príbeh.Možno si to práve ty, ale najprv sa spýtame: Bojíš sa tmy?Za performerský výkon v Pohádce pro odvážné získal Andrej Lyga nomináciu na cenu Thálie v kategórii Alternativní divadlo.Tvorivý tím:Koncept, autor, performanc: Andrej LygaHudba: Ondřej KolínSvetelný design: Lukáš KlímaProdukcia: Júlia PeckováKoprodukcia: KD Mlejn, z.ú.Foto: Vojtěch BrtnickýVeková vhodnosť: od 5 rokov*****Kompletný program festivalu a všetky potrebné informácie nájdete na www.kioskfestival.sk

V Novej synagóge uvádzame recitál medzinárodne uznávaného belgického klaviristu oceňovaného kvôli prevratným interpretáciám hudobnej tvorby 20. a 21. storočia, ktorý navyše u nás vo svetovej premiére uvedie najnovší prírastok k vôbec najdlhšej sérii skladieb určených sólo klavíru svetoznámeho umelca Alvina Currana. Je to pre nás veľká česť a pozývame byť pri tom!Program recitáluAlvin Curran (1938 - )INNER CITIES 14INNER CITIES 15 (svetová premiéra) Alvin Curran je americký skladateľ, performer, improvizátor, zvukový umelec a spisovateľ usadený tiež v talianskom Ríme. Jeho oddaná a nesmierne početná tvorba presahuje žánre (divadlo, tanec, film, video, vizuálne umenie) a objavuje sa v tých najvýznamnejších inštitúciách (vrátane napr. Centre Pompidou v Paríži či Alte Oper vo Frankfurte nad Mohanom). Podrobnosti.Daan Vandewalle účinkuje po celom svete (vrátane ikonických koncertných sál ako Carnegie Hall New York, Lincoln Center New York, Mozarteum Salzburg, Théâtre du Châtelet Paris, Auditorio Nacional Madrid). S Alvinom Curranom spolupracuje už vyše 25 rokov, aktuálne tiež v duu Era Ora. Podrobnosti.Odporúčame využiť zvýhodnené vstupné v online predpredaji.

Pozývame so skvelými interpretmi - klaviristkou Katarínou Paľovou a huslistom Milanom Paľom - na ich recitál. Manželský pár (v profesionálnom živote oddaný súčasnej klasickej hudbe) sa v Synagóge zastaví so zaujímavým dramaturgickým konceptom.„MEMORY [spomienka, pamäť], ktorým sme ohraničili tento recitál, odkazuje na skladbu J. Kmiťovej, no zároveň je aj jednotiacim prvkom celej dramaturgie. Každá zo skladieb svojím spôsobom odkazuje na minulosť – vracia sa k spoločenským udalostiam nedávnej histórie (Berger), k vlastnej pamäti a osobnej histórii (Kmiťová, Paľa) či spomienkam z detstva, k svetu, ktorý už pominul (Enescu).Zámerom nášho aktuálneho konceptu recitálov je vytvorenie priestoru pre súčasnú vážnu hudbu a presvetlenie jej vnímania. Konfrontáciou slovenskej tvorby s európskou literatúrou vyjadrujeme zámer demonštrácie suverenity, kvality a konkurencieschopnosti vážnej hudby pochádzajúcej z nášho teritória v celosvetovom umeleckom kontexte.Náš koncept svojím spôsobom stelesňuje aj vzdor voči statusu quo, ktorý pozorujeme – našej vážnej hudbe sa venuje len pramálo priestoru a pozornosti, a častokrát je zahalená najrôznejšími predsudkami, neochotou a nepochopením. Jej uvádzaním v interpretácii vysokej kvality, ktorú vnímame ako kľúčovú, usilujeme o rast povedomia o hudobnom umení našej krajiny, jeho pretrvanie a prežitie v čase, kedy vnímame výrazné ohrozenie hodnoty umenia…“Program:Roman Berger (1930-2020): Adagio pre Jana Branného (1987)Jana Kmiťová (1976-): Violin Memory (2009/2023) *premiéra novej verzieMilan Paľa (1982-): Lament (2025) *premiéraGeorges Enescu (1881-1955): Impressions d’enfance op. 28 (1940)Program je koncipovaný s ohľadom na akustické podmienky Novej Synagógy, bude bez prestávky a trvá cca 65-70 min. čistého času.Podujatie z verejných zdrojov ako hlavný partner podporil Fond na podporu umenia. S finančnou podporou Sociálneho a kultúrneho fondu SOZA.Katarína Paľová sa ako klaviristka, komorná hráčka a členka CODEnsemble zameriava najmä na hudbu 20. a 21. storočia s akcentom na diela menej hrávaných či zabudnutých autorov. Doposiaľ uviedla diela skladateľov ako napr. Samuil Feinberg, Nikolaj Roslavets, Giacinto Scelsi, Jean Guillou, Valentin Bibik, Toru Takemitsu či Tõnu Kõrvits. Katarína Paľová premiérovala niekoľko skladieb slovenských autorov (Iršai, Paľa, Kolář), a zároveň uviedla množstvo diel zahraničných autorov v slovenskej či českej premiére.Milan Paľa je slovenský huslista, skladateľ a jedna z najvýraznejších postáv dnešnej hudobnej scény, je typom erudovaného a premýšľavého umelca, ktorý ide vlastnou cestou. Zatiaľ čo iní hudobníci stavajú kariéru na niekoľkých skladbách, on študuje stále nové diela. Neuvažuje pritom v zavádzajúcich kategóriach „velikáni“ a „kleinmeistri“ – všetkým skladateľom prisudzuje rovnaké právo na to, aby ich hudba znela, pristupuje k nim s pokorou a odhodlaním preukázať účinok ich tvorivých výpovedí.

Prvý ročník novej hráčskej udalosti v Žiline. 🎲 Milujete spoločenské hry alebo chcete svet stlových objaviť? Chcete si vyskúšať nové alebo vymeniť svoje obohrané za iné? Chcete sa zahrať s ľuďmi, ktorí majú podobnú vášeň alebo pozorovať pri hre majstrov hrania?🎲 Čaká vás celodenný program plný hier, smiechu a zábavy pripravený pre všetkých - od vášnivých zberateľov až po zvedavých nováčikov. 🎲 Lákadlom bude blší trh hier, kde môžete predať svoje staré poklady a nájsť si nové herné prírastky. Rovnako sa môžete tešiť na prezentáciu a predaj Albi noviniek i dopredaj starších Albi hier so zľavou. V cene vstupenky je 5eur poukážka na nákup hier na festivale.🎲 Pre najmenších máme detský kútik s Kúzelkom, pre tých, čo vedia čítať fantasy knihy z vydavateľstva Artis Omnis a rôzne ďalšie zaujímavé stánky.📅 Sobota 13. septembra 2025, od 9:00 do 20:00 v Novej Synagóge Žilina. Sú👀 Sledujte nás - https://eshop.albi.sk/zilinska-kocka/ pre aktuálne informácie o programe a novinkách.

📖 Najväčšia literárna udalosť na strednom Slovensku, ktorú organizuje občianske združenie ZLF v spolupráci s kníhkupectvom Artforum v Žiline, kultúrnymi centrami Nová synagóga a Stanica Žilina-Záriečie, sa bude konať od štvrtka 18. do soboty 20. septembra 2025 už tradične v priestoroch Novej synagógy v Žiline.Počas troch festivalových dní sa môžete tešiť na debaty so zaujímavými slovenskými aj zahraničnými autorkami a autormi, tematické diskusie, výborné koncerty, workshopy, detský program a knižný trh vydavateľov a kníhkupectiev. Pripravujeme pre vás poetické doobedie, čitáreň súčasnej slovenskej literatúry, nedeľnú prechádzku a mnoho iného.Podrobný program čoskoro zverejnený na stránke Žilinského literárneho festivalu. Festival z verejných zdrojov podporil Fond na podporu umenia. Za podporu ďakujeme aj Mestu Žilina, Slovenskému literárnemu centru, Nadácii SPP a LITA, autorská spoločnosť.

🎶 Srdečne vás pozývame na jedinečný hudobný príbeh, ktorý na Žilinskom literárnom festivale ožije v interpretácii výnimočných umelcov Robert Pospiš, Martin Sillay, Miki Skuta a Miloš Valent.„Hydra je nahrávkou, ktorá stojí na prepojení. Prepojení medzi príbehom a hudbou. Prepojení medzi hudobníkmi. Prepojení medzi interpretmi a publikom. Je to cesta. Púť postavy. Tisícročná a možno ešte staršia"Celý album odznie od začiatku až do konca. Príbeh hlavnej postavy musí byť vyrozprávaný v celej svojej celistvosti. Slovo a hudba sa prepoja a na každom koncerte vznikne unikátny pohľad na originálnu formu.Hudba: Robert Pospiš & Martin SillaySlová: Robert PospišHrajú:Robert Pospiš – spevy, hlas, klávesy, ústna harmonikaMartin Sillay – nylónová gitaraMiki Skuta - klavírMiloš Valent – husle / violaKoncert sa uskutoční v Novej synagóge v Žiline a platia na neho tiež festivalové permanentky.Koncert podporil Fond na podporu umenia a uskutoční sa v rámci 22. ročníka Žilinského literárneho festivalu.

Výnimočný projekt, ktorý citlivo otvára intímny príbeh jednej rodiny - tanečníkov Katky a Tibora Trulíkovcov a ich adoptívnej dcéry Rebeky - šesťročného dievčatka so špeciálnymi potrebami. Jedinečné dielo vzniká s citlivým sprievodom choreografky, tanečnice a lektorky Body-Mind Centering® Anky Sedláčkovej a režiséra a dramaturga Martina Hodoňa.Predstavenie otvára témy inakosti, špeciálnosti, znevýhodnenia, či zvýhodnenia, ktoré prináša do rodiny a spoločnosti dieťa, ktoré sa vyvíja neštandardne. Sleduje trajektórie a priesečníky príbehov medzi dieťaťom so špeciálnymi potrebami, jeho rodičov a terapeuta. Vytvára priestor pre otázky: Ako sa intímne stáva verejným? Kto je pozorovateľ? Aké sú naše špeciálne potreby?Tvorivý tím:Námet: Anna SedlačkováChoreografia a réžia: Anna Sedlačková a Martin HodoňDramaturgia: Martin HodoňInterpretačný tím: Rebeka Truliková, Katarína Truliková, Tibor Trulik, Anna SedlačkováScénografia a kostýmy: Alica MikócziováSvetlá: Ján ČiefPremiéra:9. 5.2025 Divadlo Štúdia tanca, Banská Bystrica

Najkávovejšie podujatie v Žiline je späť! Už po piatykrát sa stretneme v Novej Synagóge v Žiline, aby sme spolu objavovali svet výberovej kávy. Dva dni plné arómy, chutí a dobrej nálady – pripravené pre všetkých milovníkov kofeínu i zvedavých objaviteľov. Čakajú na vás slovenské pražiarne, baristi, prednášky, workshopy a, samozrejme, nekonečné dúšky skvelej kávy. Tento rok opäť v eko-duchu do vlastných šálok alebo festivalových keep-cupov. Chcete byť pri tom? Sledujte festival na sociálnych sieťach, pridajte sa do FB udalosti, aby vám nič neuniklo! Priebežne tam budú zverejňovať info o vystavovateľoch, programe a vstupenkách. https://zilinskyfestivalkavy.sk

Inštalácia Milana Stanca na chodníku pred Novou synagógou vznikla v roku 2022 ako reakcia na inváziu Ruska na Ukrajinu. Inšpiráciou boli rozhovory s ukrajinskou učiteľkou a výtvarníčkou Tamarou Turljun, ktorá žije a tvorí v Kyjeve. „Vojna trvá už niekoľko mesiacov. Som na svoju krajinu hrdá. Od samého začiatku všetci robia čo môžu. V mojom prípade sú to lekcie a tvorivé dielne s deťmi. Stále ich učím a vymýšľame spolu rozličné projekty. Každé jedno z nich je predčasne dospelé. Každé jedno vie, že je u nás vojna... Náš domov nie je byt či dom, je to celá krajina. Nerozprávame sa o vojne, počúvame ju každý deň v sirénach počas toho ako tvoríme našu svetlú budúcnosť na papieri…“ Tamara TurljunTamara pri komunikácii s deťmi nepoužíva slová byt, dom a domov. Veľa z nich ho už nemajú. Vojna im ho zničila. Je to príliš citlivá téma, ktorá otvára ich duševné traumy. Preto sme inštaláciu nazvali vdoma, toto slovo v ukrajinčine znamená "byť doma". Postupne sa naša senzitivita voči utrpeniu Ukrajincov otupuje. Toto dielo je pripomienkou, aby sme nezabúdali.„Nutnosť tvoriť plynie z doby, v ktorej žijeme. Z doby plnej kontrastov, absurdity a gýču. Vždy som bol tak trochu rebel a v tvorbe sa snažím ukázať svoj nesúhlas s dobou a aktuálnymi udalosťami vo svete.“ Milan StancoTamaru sme sa rozhodli aj finančne podporiť v rámci spoločnej iniciatívy s ukrajinskou organizáciou Izolyatsia. Pomáhame umelcom nachádzajúcich sa vo vojnových zónach.Milan Stanco sa narodil v roku 1991 v Žiline, skončil produktový dizajn na STU v Bratislave v roku 2021. V tomto roku bol aj jedným z umeleckých rezidentov v Novej synagóge. Je zakladateľom vlastnej značky PANGEA. Tamara Turljun sa narodila v roku 1995 v dedine Pavlivka. Absolvovala štúdiá v oblasti vizuálneho umenia na školách v Dnipre a Kyjeve. Je spoluzakladateľkou priestoru Depot12_59. Aktívne tvorí a vystavuje. Momentálne sa venuje práci s deťmi zasiahnutých vojnou. Vznik diela z verejných zdrojov podporil Fond na podporu umenia, za spoluprácu ďakujeme aj Mestu Žilina. Viac fotografií od Richarda Kohlera nájdete v albume na našom flickr.com/novasynagoga.

Máme radi našich pravidelných divákov na výstavách, máme radi, ak sa vracajú na jednu výstavu aj viackrát. Práve pre nich je výstavná permanentka na celý rok 2025 s neobmedzeným vstupom na výstavy v Novej synagóge za menej ako dve vstupenky. A platí nielen na výstavy, ale aj diskusie či komentované prehliadky s autormi a kurátormi (nie workshopy). Permanentku kúpite za 11eur (študenti, seniori, ZŤP, učitelia, …) za 6eur tu na webe, pri prvej návšteve vám ju na vstupe do Synagógy naši kolegovia vymenia za kartičku s menom, ktorú stačí pri ďalších návštevách ukázať. Platí aj na aktuálnu výstavu ZBER Svätopluka Mikytu a môžete chodiť kontrolovať, ako klíčia zemiaky.Permanentka na všetky akcie na Stanici Žilina-Záriečie aj v Novej synagóge:Ak chcete ešte viac, máme aj celoročnú permanentku na voľný vstup na všetky podujatia našich spojených kultúrnych centier žilinských. Tá stojí 149eur / 89eur (zľavnená suma je pre študentov, seniorov, učiteľov, rodičov na materskej, ZŤP, ...) a sú v nej samozrejme aj všetky výstavy. Kúpite ju online nahttps://www.stanica.sk/voucher-detail/673e0d1d040d75b3058232dc/?lang=sk_SKAk máte otázky, píšte na info@novasynagoga.sk. Ďakujeme! foto: Richard Kohler

Keď si od nás niečo odnesiete, budeme vďační. Ďakujeme!Veci, vecičky a suveníry zo zoznamu nižšie nájdete u nás na pulte pri vstupe do Synagógy. Ak ich chcete zaslať poštou, alebo máte otázku na diaľku, píšte na info@novasynagoga.sk.